第一篇：粵語古仔“拌飯”的時光
第二篇：臨場聲效大揭密
第三篇：聲音背後的神秘人
報導：本刊 張欣薇
攝影：本報 黃玲玲
四個演員鄭祺源、梁甘玉、羅瑞安及高惠燕聚在錄音室裡，看著劇本念對白。
劇情講述，兩個同門師兄弟因一場誤會而反目，相逢時發現昔日情人與師兄懷有骨肉，兩師兄打了起來。一旁的廖日豪即場做聲效，對白講到師弟憤怒撕掉武功秘訣時，他就將手中的報紙撕開兩半；師兄弟舞劍時，助手李瑋健不停甩動藤鞭製造劍風聲音，廖日豪抓准時機，再將鏟子插入沙罐裡，師弟在混亂中，被劍刺傷倒地。
錄製過程當然有幾次NG，像是報紙撕不爛或是跑步聲不對，有時得從頭再錄，有時要中間再接上，一段播出半小時的廣播劇，順利的話，可能半小時可以搞定，否則一般都是要錄上一到兩個小時才能收工。
廣播劇在實錄期間，行走、開關門、倒水、打破玻璃這些聲效都是現場做的。
“為追求現場感，臨場做聲效，聲音才會有質感。”劇組導演之一的廖日豪一邊試範聲效制作，一邊解答大家對於劇組為何不利用電腦聲效的疑惑。刮風、下雨可以用CD聲，但有些動作聲效需要配合劇情、演員，很難完全依賴電腦，比如腳步聲。
男人、女人、小孩的腳步聲必須視劇情、節奏而有變化，高跟鞋、平底鞋、草鞋或是赤腳，快慢、近遠、猶豫不決的行走聲都不一樣，若未在現場親眼目睹，誰會知道幾個人的打斗聲，其實只是一塊布大力被扯動；空中甩動藤鞭就能營造出武俠舞刀弄劍的想像；兩塊磚確竟然就是推開古裝劇石門的聲音？
所以，導演在做聲效時，一邊要看劇本、再看演員，地毯上有皮鞋、拖鞋、高跟鞋，不同人走路，他就要不停地換鞋，走一步停一步再走三步；對白還未唸到：“我先接電話”，他得先撥出手機鈴聲，趕在演員說“喂”之前停止動作，若遇到緊湊的劇情如武俠片，要同時耍劍、奔跑及打爛玻璃的聲音，可能就需要其他演員或助手幫忙了。
聲效是否符合劇情邏輯，全都要預先設想，再制作，如被捅一刀的聲效，他想過對著西瓜、香蕉桐插一刀，但效果不理想，劇組一起集思廣義，沒想到插沙的聲音出呼預料的相似。
已經過了退休年齡的廖日豪，在廣播劇組已經40年，但心中對於廣播劇的熱愛卻未曾消退，從一開始只演店小二、衙役的小角色慢慢變成男主角，之後還編寫劇本，現在再當導演，又編又導又演，一路走來都是經驗的累積，絕非“錄古仔”這麼簡單。
錄音後，就是配音，如背景音樂、轉場音樂、環境音樂、生活音樂等等，例如要在廣播劇中交待一個早晨中的森林環境，可以加入小鳥與蟋蟀的聲音，還有樹葉婆娑的音效、浪漫配樂可用於表達男主角對女主角一見鐘情的一刻、在天空中飛翔時，加插了氣流的呼嘯聲及飛機的引擎聲，可讓聽眾彷彿置身於千萬呎高空上、而街頭吵鬧的人聲，伴隨著零丁的琴聲，也可以營造一個人走在街上的孤寂。
很多人以為，只要有一把漂亮的聲音，就可以當聲音演員。只要有劇本，只要識字，可以開口說話，廣播劇嘛，不就是幾個人在讀稿，後製再上個配樂、弄一些音效，似乎沒甚麼難度，反正都看不到樣子，但其實，正因為看不見，演員必須表現出聲音的動作及立體感，才是最難的。
電視你可以直接看到演員舉鎗，但講求聽覺效果的廣播劇，得依賴對白說“別動，我要開鎗”，才再發出鎗聲。
廣播劇是一種聽覺藝術，通過音樂、語言及聲效向聽眾說故事。不同於電影、電視或舞台劇，銀幕表演因為有畫面，所以演員可以使用肢體語言（動作與表情），甚至是現場佈景及道具來傳達意境和訊息，讓觀眾更容易明白劇情。
看不見表情，卻可以可以揣測演員的神情；看不見環境，卻能夠切身感受劇中的當下，這就是廣播劇的聲音表情，如果廣播劇只是一般的有聲書，聽不出感情，讓你產生不了畫面，就跟你看電影時，批評某演員是花瓶，不懂得演戲一樣。
劇本內容就是主宰著這個廣播劇的靈魂所在，而導演則是把關者，協助演員塑造角色，再配合劇情做現場音效；演員是表現故事內容的主角，最後由配音員（錄音師）物色配樂加強戲劇效果及營造故事感覺，給予這部劇完整的生命。
從撰寫劇本、選角、錄音、音效再到後製的配樂，羅冰心說，一套廣播劇的完成，靠的是一個團隊，編劇、導演、配音、演員，管他是主角還是配角綠葉，缺一不可。
羅冰心在學生時期就已經加入麗的呼聲話劇組，主要接受編劇及配音訓練。
“我原來只是陪朋友面試，結果卻是我被錄取。當時的主任希望我先學習配音（配樂），再當聲音演員，沒想到從此就再也離不開配音跟編劇的工作。”
她後來在1988年離開麗的商台，受聘《統一唱片公司》，負責將新加坡電視劇改編成粵語版及訓練配音員工作，之後曾在大馬國營中文電台編寫廣播劇，並於1993年回歸麗的商台，即便後來變成了988電台，她一直都在，至今創作過的劇集超過200部，包括：《一家之主》、《天籟之音》、《傷心咖啡座》、《緣份無間道》、《滅絕反擊》等。
雖然最後沒當成演員，羅冰心卻成了廣播劇的魔術手，協助培訓新編劇、演員及配音員，傳承制作粵語廣播劇的竅門。其中，黃慧心及曾心怡，是她親手培訓的得意門生。
她坦承，劇組錄音的收入不高，只能是業餘性質，不可能成為正職，這40年來，劇組成員離離散散，留下的都以資深演員為主，年輕人缺乏耐性，一些有潛質的或許另有舞台讓他發揮，不再留戀劇組，她一直都在擔心劇組會出現青黃不接的情況。
羅冰心希望，廣播劇未來可以朝多元化發展，包括拍成電視劇或出書，讓劇情不再只是局限於空中小說的模式。
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